Sobre etiquetas y clasificaciones ya hemos hablado antes en esta página. Y es que no deja de ser atractivo develar algunos misterios en cuanto a estilos, sus nombres y el sonido que identifican, finalmente.

Un concepto como el acid jazz, por ejemplo, ha sido objeto de discusiones, debido al uso de una palabra que a algunos puristas les provoca urticaria: jazz.

¿Qué tiene de jazz el acid jazz? Pues mucho, pero mucho menos de lo que tiene de funk y soul. Es música de raíz negra, interpretada muchas veces por blancos.

Su origen se halla en el revival funk que vivió el Reino Unido hacia fines de la década de los '80, el que se entrelazó con ciertas corrientes jóvenes del jazz, para dar forma a un rítmo alejado de la síncopa, algo más simple estilísticamente hablando, y cuyo objetivo primordial era animar las pistas de baile.

El acid jazz es deudor directo, entonces, de los DJs de la mencionada época, quienes a través de sus discos y samplers, recuperaron el sonido de lo que fuera el período más "electrónico" del jazz, como lo hecho por Miles Davis en los '70 y un disco que marcó directrices desde su lanzamiento en 1973: "Headhunters", de Herbie Hancock.

El fenómeno del acid jazz significó el ascenso de la llamada "club culture", o cultura "de clubes", donde se mezclaban músicos, artistas y gente ligada por una identidad que cada vez tomaba una forma más definida.

El término acid jazz es atribuido al dúo de Gilles Peterson y Eddie Piller, ambos dueños de sus respectivos sellos independientes: Talkin loud y Acid Jazz. Son ellos los que bautizan a este nuevo estilo que desafía el reinado de house y tecno en las pistas londinenses.